

MON HISTOIRE
Je suis Clémence Georges-Picot, artiste textile française et fondatrice de Clème, un collectif artistique parisien centré sur les rubans.
Forte d'une expérience dans l'art, la mode et le management du luxe, j'ai d'abord fait carrière dans l'industrie du luxe avant de revenir à la pratique créative.
En 2025, lors de la création de ma première œuvre d'art, « Écume des jours », j'ai développé ma propre technique innovante, travaillant avec des rubans sur leur tranche pour créer de la perspective, du mouvement et favoriser leur aspect satiné.
Par cette technique, je cherche à insuffler du mouvement à l'immobilité. J'explore la texture, la perspective et la lumière pour créer des œuvres qui se transforment selon le point de vue du spectateur et évoluent au gré des variations de la lumière.
Inspirée par la nature, les voyages, l'architecture et les instants fugaces, mon travail explore la relation entre une œuvre d'art et l'espace qu'elle occupe — créant des pièces qui s'intègrent à leur environnement tout en dialoguant avec ceux qui les découvrent.
Je suis Clémence Georges-Picot, artiste textile française et fondatrice de Clème, un collectif artistique parisien centré sur les rubans.
Forte d'une expérience dans l'art, la mode et le management du luxe, j'ai d'abord fait carrière dans l'industrie du luxe avant de revenir à la pratique créative.
En 2025, lors de la création de ma première œuvre d'art, « Écume des jours », j'ai développé ma propre technique innovante, travaillant avec des rubans sur leur tranche pour créer de la perspective, du mouvement et favoriser leur aspect satiné.
Par cette technique, je cherche à insuffler du mouvement à l'immobilité. J'explore la texture, la perspective et la lumière pour créer des œuvres qui se transforment selon le point de vue du spectateur et évoluent au gré des variations de la lumière.
Inspirée par la nature, les voyages, l'architecture et les instants fugaces, mon travail explore la relation entre une œuvre d'art et l'espace qu'elle occupe — créant des pièces qui s'intègrent à leur environnement tout en dialoguant avec ceux qui les découvrent.
Je suis Clémence Georges-Picot, artiste textile française et fondatrice de Clème, un collectif artistique parisien centré sur les rubans.
Forte d'une expérience dans l'art, la mode et le management du luxe, j'ai d'abord fait carrière dans l'industrie du luxe avant de revenir à la pratique créative.
En 2025, lors de la création de ma première œuvre d'art, « Écume des jours », j'ai développé ma propre technique innovante, travaillant avec des rubans sur leur tranche pour créer de la perspective, du mouvement et favoriser leur aspect satiné.
Par cette technique, je cherche à insuffler du mouvement à l'immobilité. J'explore la texture, la perspective et la lumière pour créer des œuvres qui se transforment selon le point de vue du spectateur et évoluent au gré des variations de la lumière.
Inspirée par la nature, les voyages, l'architecture et les instants fugaces, mon travail explore la relation entre une œuvre d'art et l'espace qu'elle occupe — créant des pièces qui s'intègrent à leur environnement tout en dialoguant avec ceux qui les découvrent.
Je suis Clémence Georges-Picot, artiste textile française et fondatrice de Clème, un collectif artistique parisien centré sur les rubans.
Forte d'une expérience dans l'art, la mode et le management du luxe, j'ai d'abord fait carrière dans l'industrie du luxe avant de revenir à la pratique créative.
En 2025, lors de la création de ma première œuvre d'art, « Écume des jours », j'ai développé ma propre technique innovante, travaillant avec des rubans sur leur tranche pour créer de la perspective, du mouvement et favoriser leur aspect satiné.
Par cette technique, je cherche à insuffler du mouvement à l'immobilité. J'explore la texture, la perspective et la lumière pour créer des œuvres qui se transforment selon le point de vue du spectateur et évoluent au gré des variations de la lumière.
Inspirée par la nature, les voyages, l'architecture et les instants fugaces, mon travail explore la relation entre une œuvre d'art et l'espace qu'elle occupe — créant des pièces qui s'intègrent à leur environnement tout en dialoguant avec ceux qui les découvrent.
Je suis Clémence Georges-Picot, artiste textile française et fondatrice de Clème, un collectif artistique parisien centré sur les rubans.
Forte d'une expérience dans l'art, la mode et le management du luxe, j'ai d'abord fait carrière dans l'industrie du luxe avant de revenir à la pratique créative.
En 2025, lors de la création de ma première œuvre d'art, « Écume des jours », j'ai développé ma propre technique innovante, travaillant avec des rubans sur leur tranche pour créer de la perspective, du mouvement et favoriser leur aspect satiné.
Par cette technique, je cherche à insuffler du mouvement à l'immobilité. J'explore la texture, la perspective et la lumière pour créer des œuvres qui se transforment selon le point de vue du spectateur et évoluent au gré des variations de la lumière.
Inspirée par la nature, les voyages, l'architecture et les instants fugaces, mon travail explore la relation entre une œuvre d'art et l'espace qu'elle occupe — créant des pièces qui s'intègrent à leur environnement tout en dialoguant avec ceux qui les découvrent.
L'ART DU RUBAN
Ma relation avec les rubans remonte bien avant ma pratique artistique. Pendant des années, j'ai porté un ruban dans ma poche comme un doudou — une source familière de réconfort qui est peu à peu devenue le fondement de mon travail.
Souples, flexibles et délicats à manipuler, les rubans offrent d'innombrables possibilités de mise en forme et de texture. Par l'expérimentation, j'ai développé ma propre façon de travailler ce matériau, transformant sa fluidité naturelle en compositions structurées.
Découvrez le lien personnel et le processus créatif qui sous-tendent ma technique
Ma relation avec les rubans remonte bien avant ma pratique artistique. Pendant des années, j'ai porté un ruban dans ma poche comme un doudou — une source familière de réconfort qui est peu à peu devenue le fondement de mon travail.
Souples, flexibles et délicats à manipuler, les rubans offrent d'innombrables possibilités de mise en forme et de texture. Par l'expérimentation, j'ai développé ma propre façon de travailler ce matériau, transformant sa fluidité naturelle en compositions structurées.
Découvrez le lien personnel et le processus créatif qui sous-tendent ma technique
Ma relation avec les rubans remonte bien avant ma pratique artistique. Pendant des années, j'ai porté un ruban dans ma poche comme un doudou — une source familière de réconfort qui est peu à peu devenue le fondement de mon travail.
Souples, flexibles et délicats à manipuler, les rubans offrent d'innombrables possibilités de mise en forme et de texture. Par l'expérimentation, j'ai développé ma propre façon de travailler ce matériau, transformant sa fluidité naturelle en compositions structurées.
Découvrez le lien personnel et le processus créatif qui sous-tendent ma technique


COMMISSIONS
Vous souhaitez posséder une œuvre d'art qui vous appartienne vraiment ?
Je m'efforce de créer des œuvres qui soient destinées à appartenir à un lieu, à une histoire, aux personnes qui l'habitent.
Chaque commande est un processus personnel et réfléchi, qui apporte ma technique unique de travail du ruban et mon langage artistique à votre intérieur pour créer une œuvre unique, s'intégrant naturellement à la vie de votre maison.




